„Einspielergebnisse für Indie-Filme: Emma Seligmans ‚Bottoms‘ ist der Hit für MGM“

Jun 02, 2024

Emma SeligmansUnterteilerechnet mit einem geschätzten Wochenend-Einspielergebnis von 516.000 US-Dollar auf zehn Leinwänden, mit einem möglichen Spitzendurchschnitt von 51.625 US-Dollar pro Kino für die schlüpfrige, jugendliche High-School-Mädchenversion von Fight Club.

Das ist ein Gewinn für MGM, sein Label Orion Pictures und Brownstone Productions, die Produzenten des bescheiden budgetierten (11,3 Millionen US-Dollar) von Seligman und Rachel Sennott geschriebenen Films. Der Film wirkt jung und wurde von ausgefallenem Marketing unterstützt – Zutaten, wenn auch nie todsicher, hinter den größten Durchbrüchen von Indie-Filmen nach Corona.

Die Schlussauszählung am Sonntag wird darüber entscheiden, ob Bottoms nach der Pandemie auf zehn oder mehr Bildschirmen den höchsten Durchschnitt pro Bildschirm erzielt. „Everything Everywhere All At“ von A24 wurde im März 2022 an 10 Standorten für 50.131 US-Dollar eröffnet. Der heute stattfindende National Cinema Day ist eine Wildcard mit steigenden Besucherzahlen, aber die Einnahmen an den Kinokassen sind durch verfügbare Tickets und Plätze im Wert von 4 US-Dollar begrenzt.

Bottoms spielt New York, Los Angeles, San Francisco und Austin in Alamo Drafthouse-Kinos, Arthouses wie dem Angelika und einer Handvoll Multiplex-Kinos. Die Alamo-Läufe sind eine Partnerschaft, die nach der erfolgreichen Premiere des Films bei SXSW ins Leben gerufen wurde. „Wir passen zu ihrem Profil“, sagte Kevin Wilson, Vertriebsleiter bei MGM/Amazon Studios. Er geht davon aus, dass die starken Eröffnungszahlen bei AMC Lincoln Square, Burbank und The Grove Gutes verheißen, da der Film nächste Woche auf 700 Kinos ausgeweitet wird.

„Bottoms“ spielt Rachel Sennott und Ayo Edebiri als PJ und Josie, queere Highschool-Freundinnen, die einen Kampfclub gründen, um ihre Jungfräulichkeit an Cheerleader zu verlieren. Ihr bizarrer Plan geht auf. Der Kampfclub gewinnt an Bedeutung und schon bald verprügeln sich die beliebtesten Mädchen der Schule im Namen der Selbstverteidigung gegenseitig. Doch das Duo ist überfordert und braucht einen Ausweg, bevor ihr Plan auffliegt.

Sennott spielte die Hauptrolle in Seligmans Indie-Hit Shiva Baby aus dem Jahr 2020. Edebiri brach in The Bear aus.

„Es ist so schön zu sehen, dass diese kleinen Filme, insbesondere nach der Pandemie, gut abschneiden“, sagte Wilson. „Es fühlt sich an, als ob der Markt zurückkommt.“ Es habe sicherlich Lichtblicke gegeben, sagte er, aber jetzt „sind mehrere Titel auf den Bildschirmen, die Geschäfte machen“ – von großen Veröffentlichungen bis hin zu kleineren Indies.

Er lobte die Produzentin und Orion-Präsidentin Alana Mayo für „Bottoms“, die bei Rotten Tomatoes derzeit eine Wertung von 95 % bei den Kritikern und 100 % bei den Zuschauern erzielt. Die Wahlumfragen liegen über dem Durchschnitt, wobei Frauen unter 25 besonders begeistert sind. Das Publikum am Eröffnungsabend dieser Wendung eines High-School-Coming-of-Age-Dramas war jung: 86 % zwischen 18 und 34 Jahren und 59 % LGBTQ+.

Weibliche Zuschauer (57 %) sorgten für die meisten sozialen Erwähnungen, und soziale Konversationen sind bei LGBTQ+-, Millennial- und Gen-Z-Kinobesuchern am höchsten. Laut MGM hat Bottoms bisher über 175.000 inländische soziale Gespräche und über 45 Millionen weltweite Videoaufrufe generiert. Das Kinomarketing-, PR- und Vertriebsteam des Studios versuchte, den respektlosen Ton des Films mit digitalen Aktivierungen zu verbinden, beginnend mit einem Red-Band-Trailer, der schnell über 25 Millionen organische Aufrufe generierte, einer Medienkampagne, die prestigeträchtige redaktionelle Inhalte mit digitaler, LGBTQ+- und College-Pressearbeit vermischte und ein aggressives Vorführprogramm, das während des Pride-Monats begann und eine Werbeaktion mit Letterbox'd namens „Fight For Your City“ beinhaltete (wobei die Fans auf der Website in drei Runden gefragt wurden, welche von sechs Städten sie für Frühvorführungen von „Bottoms“ bevorzugen würden). Die Kampagne umfasste kreative soziale Inhalte auf TikTok, Instagram, Facebook und Twitter sowie robuste GIF/Stickers-Hub-Seiten auf Giphy und Tenor.

Weitere Spezialangebote:Golda von Bleecker Street und ShivHans Pictures, unter der Regie von Guy Nattiv und mit Helen Mirren in der Hauptrolle der legendären israelischen Premierministerin, wird auf 883 Leinwänden voraussichtlich 1,72 Millionen US-Dollar kosten, was einem Wochenend-PSA von 1.951 US-Dollar entspricht. Aufschlüsselung: Freitag – 782.519 $; Samstag – 522.677 $; Sonntag – 418.141 $.

„Briarcliff Releasing“ wird dem Dennis Quaid-Star schätzungsweise mehr als 2,5 Millionen US-Dollar einbringenDer Hügel, von Jeff Celentano, an 1.570 Standorten für einen PTA von 1.602 US-Dollar. Die wahre Geschichte des Baseball-Phänomens Rickey Hill, der seine körperlichen Behinderungen und den Widerstand seines Pfarrervaters überwindet, um sich seinen Traum vom professionellen Baseballspielen zu erfüllen, ist nein. 9 an der heimischen Abendkasse laut Comscore. The Hill erzielte am Samstag einen geschätzten Umsatz von 830.000 US-Dollar, ein Plus von 3 % gegenüber 805.000 US-Dollar am Freitag (einschließlich 110.000 US-Dollar aus den Vorschauen am Donnerstag). Der Verleih geht davon aus, dass der Nationale Kinotag heute für eine Steigerung um 6 % sorgen wird.

„Music Box Films“Fremont brachte durch begrenzte Spielzeiten in vier unabhängigen Theatern in der San Francisco Bay Area 16.000 US-Dollar ein. Keiner der vier – das Roxie in San Francisco, das Smith Rafael Film Center in San Rafael, das Rialto Elmwood in Berkeley und die CineLounge in Fremont – seien traditionelle Standorte für Eröffnungen von High-End-Plattformen, stellte der Verleiher fest. Fremont, das in Sundance debütierte, spielte im Roxie mit nur vier Vorstellungen fast 10.000 US-Dollar ein. Der Film von Babak Jalali startet am kommenden Wochenende in New York (IFC Center) und Los Angeles (Nuart), eine landesweite Ausstrahlung folgt am 8. September.

Dokument von Greenwich EntertainmentThe Elephant 6 Recording Co. debütierte in fünf Kinos, darunter mehrere ausverkaufte Shows im IFC Center in New York, und begrenzte Vorführungen in LA, New Orleans, Portland und Dallas, für einen Wochenendbruttopreis von 10.000 US-Dollar und eine Einnahmensumme von 14.000 US-Dollar. Weitere regional begrenzte Engagements beginnen nächste Woche zusammen mit TVOD und DVD.

Kino Lorber erscheintScrapper auf vier Leinwänden für einen geschätzten dreitägigen Bruttogewinn von 15.079 US-Dollar und einem PTA von 3.770 US-Dollar, ohne den Vorteil von Theatertalenten oder Fragen und Antworten. Der Gewinner des Sundance 2022-Preises ist Harris Dickinson in der Hauptrolle und wird nächste Woche innerhalb des New Yorker DMA und Kanadas expandieren, bevor er am 8. September in LA und anderen US-Märkten eröffnet.

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